摘要: 龚一接受记者采访。（周建平 摄）　　本报讯（记者陈青 通讯员罗樱波）“从原来的古筝、古琴不分，到现在古琴出现欣欣向荣的景象，琴馆如雨后春笋般出现，我又担忧又欢喜，古琴应当从热度走向深度，这是一个漫长的过程。

“从原来的古筝、古琴不分，到现在古琴出现欣欣向荣的景象，琴馆如雨后春笋般出现，我又担忧又欢喜，古琴应当从热度走向深度，这是一个漫长的过程，需要政府部门、行业部门的引导。”昨天，著名古琴演奏家龚一现身甬城，在接受记者采访时如是说。

龚一是中国琴会会长、国家级非物质文化遗产项目（古琴艺术）代表性传承人，从事古琴艺术研究与实践６０年，集众家之长，并融会多种流派，自成一体，收集、整理并创新了大量传统琴曲，由他配音演奏的动画片《山水情》两次获国际大奖及上海文学艺术奖。此次来甬，他将于今天下午在市图书馆天一讲堂作《一个琴人眼中的古琴“世遗”》讲座，明晚他还应邀参加在宁波大剧院举行的“傅丹艺术生涯５０年金秋音乐会”。

古琴流传至今已3000多年，２００３年，古琴艺术被列入世界级非遗名录。谈到古琴与其他艺术门类的区别，龚一说，古琴的独特之处在于它的内容———自唐以来保存着３０００首曲谱，“这是别的乐器所没有的，古琴艺术进入世界级非物质文化遗产名录自有它的必然性。”他认为，古琴有高端的社会地位是因为“基本上是由‘帝王将相，才子佳人’把玩着古琴。从孔子时代起，伯牙、师旷、汉代的司马相如、蔡文姬、唐代的白居易、宋的苏东坡、欧阳修、元的耶律楚材、到明清的严天池、徐青山，到文学作品中《红楼梦》、《西厢记》，一直到金庸的武侠小说，都会涉及到古琴。古代文人十之六七要操琴，是生活的组成部分，现在的古琴热其实也是古代文化现象的延续。”

龚一认为，古琴在过去几十年经历了比较低沉的时期，现在越来越多的人加入学习古琴的行列，“到处是琴馆，有人称之为已经到了琴馆时代。现在的古琴热是泛泛的热，还没有达到文化精神内涵的崇敬和追求。但是高端的艺术需要广泛的社会基础，金字塔塔基越宽广越好，这是一个漫长的过程，需要政府部门、行业部门的引导，更多的专家加入其中。像傅丹，她在宁波推广古琴艺术，办培训班等，工作在无声无息中，一步一步走，逐渐会见效果。”